Литературный календарь с 20 по 26 января

Назым Хикмет Ран  – турецкий поэт, прозаик, сценарист, драматург и общественный деятель. Основоположник турецкой революционной поэзии. Коммунист с 1922 года. Описанный как «романтический коммунист» и «романтический революционер». Лауреат Международной премии Мира (1950).

Назым Хикмет родился 20 января 1901 в Фессалониках. Он посещал начальную школу Ташмектеп в стамбульском районе Гёзтепе, а впоследствии – Галатасарайский лицей в районе Бейоглу. В 1913 году написал своё первое стихотворение, «Feryad-ı Vatan» («Плач Родины»). Годы его учёбы пришлись на время политического подъёма в обществе под влиянием Первой мировой войны и Русской революции 1917 года. В 1918 году Хикмет окончил Военно-морскую академию на Принцевых островах и некоторое время служил офицером на военном крейсере «Хамидийе», но в 1919 году заболел плевритом и по состоянию здоровья в 1920 году был освобождён от службы на флоте.

В 1921 году Назым Хикмет и его друзья – Вала Нуреттин, Юсуф Зия Ортач и Фарук Нафиз Чамлыбель – отправились из оккупированного интервентами Стамбула в Анатолию, чтобы участвовать в Освободительной войне, увидеть жизнь простого народа и наладить связи с социалистическими организациями. В Анкаре он вместе с Валой Нуреттином встретился с Мустафой Кемалем-Пашой, возглавившим освободительное движение. Мустафа Кемаль попросил двух друзей написать стихотворение, которое вдохновляло бы турок присоединяться к борьбе за независимость. Результат их труда понравился руководителям национального движения, так как стих получил большую популярность среди молодёжи. Было решено не отправлять поэтов на фронт, а назначить учителями в лицей города Болу. Назым Хикмет ввёл в турецкую поэзию так называемый свободный стих (верлибр), концептуально отмежевавшись от «силлабических поэтов». Первые его стихи написаны в силлабической системе, но позже он стал искать новые формы. На Хикмета повлияли советские футуристы, особенно Маяковский. Вернувшись на родину в 1924 году, он возглавил турецкое авангардное движение, экспериментируя в поэзии, драматургии и написании киносценариев. Отказавшись от силлабической метрики, Хикмет перешёл на верлибр, который позволил ему полнее реализовать вокальные особенности турецкого языка. Элементы османской стихотворной традиции сочетаются в его поэзии с новейшими формами.

Ораторская манера письма и патетичность, присущие его ранним стихам, позднее уступили место глубокой лиричности. Велико влияние Назыма Хикмета на современную турецкую поэзию, где с его именем связано целое направление. Неотъемлемая содержательная особенность поэзии Хикмета – социально-революционный пафос и мотивы единения с соотечественниками из низших народных слоёв. Одновременно поэт отвергает любые попытки романтизации ориенталистских стереотипов.Поэт много писал о тяжёлой доле турецкого народа, призывал к борьбе и воспевал революцию, что ярко отображено в его сборниках стихов.

Назым Хикмет умер 3 июня 1963 году в возрасте 61 лет.

Мухаммадали Аджами – поэт, член Союза писателей Таджикистана (1990). Мухаммадали Аджами родился 21 января 1954 года в селе Гайрат Бохтарского района Кургантюбинской области. В 1981 году окончил факультет таджикской филологии Таджикского государственного университета имени В.И.Ленина. После окончания университета он был корреспондентом районной газеты «Навиди Вахш», сотрудником отдела народного образования города Кургантюбе, сотрудником областного отделения Общества любителей книг, заведующим регионального отделения Союза писателей республики. Некоторое время жил и работал в Исламской Республике Иран. Он автор сборников стихов «Кокули бор» (1984), «Родина» (1985), «Голова воды» (1988), «Каждое утро я начинаю с твоей любви» (2012), а также трех  книг.  Стихи – «Зеленая печаль», «Рай Адама и пшеницы» и «Духи хорасанских ночей» были изданы Тегеране ). Его труды в области литературного творчества представлены в виде статей и очерков «Художественно-смысловые различия в поэзии Устада Рудаки », «Кто не имеет этого огня…», « Бедиль и слова Хафиза .. .», «Самое главное стихотворение в поэзии », «Правда молчала», «Человек из газели», «Высокие мысли», «Место оды в современной поэзии», «Семицветная ваза», «Мышление и чувство в поэзии», «Что такое поэзия?!» и т. д.

Мухаммадали Аджами скончался 4 мая 2020 году в возрасте 66 лет.

Джордж Байрон – английский поэт-романтик, представитель младшего поколения британских романтиков. Отличительная черта произведений Джорджа Байрона – «мрачный эгоизм» и пессимизм, навеянные несовершенством реального мира и окружающих его людей. Поэта мучили не только духовные терзания, его жизнь была полна телесных и моральных страданий. И, тем не менее, он оставил настолько заметный след в литературе, что вскоре зародилось новое течение, названное в его честь «байронизмом». Его поэзия была популярна не только на родине, в 20-е годы девятнадцатого века ею увлекались великие русские поэты – Пушкин, Лермонтов.

Родился Джордж Гордон Байрон 22 января 1788 года в Лондоне, в знатной, но очень бедной семье. Это был второй брак его отца – капитана Джорджа Байрона, который женился на Кэтрин Гордон в основном из-за денег. На момент рождения сына отец уже изрядно промотал ее состояние, а когда Джорджу-младшему исполнилось три года, он скончался, и обрек их практически на нищенское существование. Творчество Джорджа Байрона началась в 1806 году, когда он выпустил свою первую книгу под названием «Стихи на случай». Через год он представил еще один сборник своих поэзий – «Часы досуга». Только благодаря творчеству, поэт наконец-то почувствовал свою значимость, уверенность в себе и своих возможностях. Хотя общество не очень спешило признавать гений новоявленного поэта, особой критики заслужило предисловие, которым Байрон открывал свою вторую книгу. В ответ на нападки общественности, поэт написал достаточно едкое сатирическое произведение «Английские барды и шотландские обозреватели», которое стало даже более популярным, чем его стихи.

В 1809 году Байрон решил уехать из Великобритании. Еще в студенческие годы он увлекся карточной игрой и алкоголем, которые значительно подтачивали его и без того скудный бюджет. Все окончилось тем, что он принял решение тайком сбежать от кредиторов, которые постоянно напоминали ему о возврате долга. Вместе с собой Байрон прихватил и своего приятеля – Джона Хобхауса. Они побывали в Испании, Греции, Португалии, и эта поездка вдохновила поэта к созданию произведения «Паломничество Чайльд-Гарольда». В этом романтическом повествовании  описывается путник, которому довелось столкнуться с разочарованием и полным крушением его юношеских надежд на совершенство мира. Естественно, что под маской этого путника скрывался сам Байрон, его печали и страдания.

                     Джордж Байрон – Воспоминание

                     Конец! Все было только сном.

                     Нет света в будущем моем.

                     Где счастье, где очарованье?

                     Дрожу под ветром злой зимы,

                     Рассвет мой скрыт за тучей тьмы,

                     Ушли любовь, надежд сиянье…

                    О, если б и воспоминанье!

В 1812 года поэт издал две первые части своего произведения. После этого о Байроне заговорили, его творчеством заинтересовалась интеллигенция. На протяжении следующих двух лет поэт был увлечен созданием восточных поэм – «Гяур», «Лара», «Абидосская невеста». Эти поэмы тоже нашли отклик в сердцах читателей, их перепечатывали несколько раз.

Джордж Байрон умер 19 апреля 1824 году в возрасте 36 лет.

Ева Эдмондовна Симонайтите  – литовская писательница, народная писательница Литовской ССР (1967).

Родилась 23 января 1897 году в деревне Ванагай на территории Восточной Пруссии (ныне в Клайпедском районе Литвы). С детства жила в нужде и болезнях, из-за которых не могла учиться в школе и поэтому занималась самообразованием. В 1912-1914 годах лечилась в санатории в Аугенбурге (Германия). С 1921 года жила в Мемеле (Клайпеде). Окончила курсы машинисток и стенографисток. Работала в консульстве Литвы, корректором в издательстве «Rytas», в редакции «Prūsų lietuvių balsas» «Голос литовцев Пруссии», позднее -машинисткой и переводчицей в сеймике Клайпедского края. После успеха романа «Судьба Шимонисов» и с назначением ей государственной пенсии с 1936 года предалась литературному труду. После возвращения Клайпеды из Германии (1939) выехала в Каунас. В годы немецкой оккупации подвергалась преследованиям. С 1963 года жила в Вильнюсе. Награждена тремя орденами (в том числе орденом Ленина в 1957 году). Удостоена звания Народной писательницы Литовской ССР (1967).

Основная тема её рассказов, повестей и романов – повседневная жизнь «летувнинков», то есть литовцев Восточной Пруссии и Клайпедского края. В повести «Пикчюрнене» 1953,  «Буше и её сестры», 1954  разоблачается сущность кулачества. Роман «Вилюс Каралюс» государственная премия Литовской ССР, 1958- 1961 даёт широкую картину жизни литовцев в начале XX века и до сих пор считается образцом литовского реалистического романа. Автобиографическая трилогия «… А было так» (1960 – 1963),«В чужом доме» (1962 – 1965), «Неоконченная книга» (1965 – 1968) охватывает время с начала XX века до конца Второй мировой войны. К трилогии примыкают «Ближние истории» (1968). Роман «Последнее путешествие Кунялиса» изображает Литву военных и послевоенных лет 1971-1974. В целом творчество Евы Симонайтите традиционно по темам и художественным средствам. Произведения переведены на многие языки.

Ева  Симонайтите  умерла 27 августа 1978 году в возрасте 81 лет.

Эрнст Теодор Вильгельм Гофман – немецкий писатель, автор новелл и романов, поражающих обилием готических образов. Известный всему миру герой Крошка Цахес некрасив и даже груб, но при этом неимоверно талантлив; несчастному Щелкунчику писатель определил всю жизнь дробить орехи. Сказки Гофмана красивы, чувственны, неповторимы, но обрамлены ужасающей канвой повествования и адресованы вовсе не детям.

Эрнст Теодор родился 24 января 1776 года в Кёнигсберге (сегодняшняя Калининградская область России). Мальчик стал третьим ребёнком в семействе Кристофа Гофмана и Ловизы Доффер. Эрнст рос творческим мальчиком: искусно играл на фортепиано, талантливо рисовал и пытался писать картины и даже создал карикатуру на себя. Бесспорно, младший Гофман имел хорошее творческое начало, но развивать его было негде, ведь детство будущего писателя прошло в провинции, где даже самые образованные люди не располагали знаниями о высоком искусстве, его классических формах и новых идеях и направлениях. В 1790-е годы писателю приходилось часто переезжать, его «странствия» проходили по такому маршруту: сначала Глогув, после – Дрезден, где Гофман воочию увидел полотна Рафаэля и Корреджо, затем – Берлин. В 1814 году вышла в свет первая книга его рассказов – «Фантазии в манере Калло», восторженно встреченная немецкой читающей публикой, а в 1822 году писателя, давно страдавшего тяжелой болезнью, не стало.

К этому времени Гофмана читали и почитали уже не только в Германии; в 20 -30-х годах его новеллы, сказки, романы переводились во Франции, в Англии; в 1822 году журнал «Библиотека для чтения» опубликовал на русском языке новеллу Гофмана «Девица Скудери». Посмертная слава этого замечательного писателя надолго пережила его самого, и хотя в ней наблюдались периоды спада (особенно на родине Гофмана, в Германии), в наши дни, через сто шестьдесят лет после его смерти, волна интереса к Гофману поднялась снова, он снова стал одним из самых читаемых немецких авторов XIX века, его сочинения издаются и переиздаются, а научная гофманиана пополняется новыми трудами. Такого поистине мирового признания не удостоился ни один из немецких писателей-романтиков, к числу которых принадлежал и Гофман.

Эрнест Теодор умер 24 июня 1822 году в возрасте 46 лет.

Саиджон Хакимзода – таджикский поэт, член Союза писателей Таджикистана (1990).

Саиджон Хакимзода родился 25 января 1939 года в селе Каримберди Восейского района Хатлонской области. Среднее образование получил в сельской школе и в 1969 году окончил историко-филологический факультет Кулябского государственного педагогического института. В 1967-1975 годах – корректор, затем, в 1971-1975 годах – заведующий отделом, ответственный секретарь, заместитель редактора газеты «Хакикати Кулоб». В 1975-1988 годах работал редактором и главным редактором областного комитета телевидения и радиовещания, некоторое время работал заведующим отделом в областной газете «Рохи Ленини». С 1988 года и до конца жизни  был заведующим Кулябского отдела радиовещания и одновременно председателем Кулябского отделения Союза писателей Таджикистана. Первые его стихи были опубликованы в газетах и ​​журналах республики с начала 50-х годов прошлого века.

Автор поэтических сборников «Красный тюльпан» (1964), «Источник» (1983), «Джигаргоша» (1987), «Хиромон» (1989), «История Сангака» (1983), «Садафмох» (1993). , «Жертвоприношение» (1994), «Гора» (1996), «Утреннее лицо» (1997), «Куллёт» (2009) и др.  Его стихи переведены  на многие языки, в том числе на   русском, узбекском, украинском и др. Он перевел на таджикский язык некоторые стихи русских и узбекских поэтов.

Саиджон Хакимзода  умер  2004 году в возрасте 62 лет.

Наримон Бакозода  – таджикский поэт. Отличник образования Таджикистана (1995), Заслуженный работник культуры Таджикистана (1995), член Союза писателей Таджикистана (1974).

Наримон Бакозода родился 26 января 1935 года в городе Самарканд в семье Абулато Бакозода, известного журналиста «Голос Таджика». Детство поэта прошло в Самарканде, в колыбели таджикской цивилизации. Окончил факультет истории и филологии.

Работал заведующим отдела газеты «Советский Таджикистан» (1960-1967), заведующим отдела детской и юношеской литературы Государственного издательства «Ирфон» (1967-1970), учился в кинодраматическом училище при студии «Точикфильм», главный редактор отдела документального кино, директор Государственного комитета по кинематографии Таджикистана (1970-1974), ответственный секретарь журнала «Машъал» (1974-1979), первый заместитель председателя Таджикского комитета защиты мира. С 2003 года и до конца жизни занимался творческой деятельностью. Создал цикл стихов и рассказов для детей и подростков, которые вошли в сборники «Гульдара» (1969), «Стихи, сказки, чистоны» (1971), «Труба» (1975), «Оши халяль» (1978), «Что хорошего?» (1983) и другие.

Он создал первое либретто таджикской детской оперы «Кукольный дом» (1969), драму  «Бузаки джингилапо» (1975), «Разбуди свое счастье» (1985) и др.  Подготовил сценарий фильма «Трясущийся мост», радиоспектакль «Истикболи Барфибобо», телевизионную драму «Воздушный выстрел», которые входят в цикл спектаклей, прошедших на сценах театров республики – Душанбе, Худжанда, Чкаловска и т.д.

На русском языке вышли сборники стихов «Хандаляк» (1969), «Ишь ты, озорной» (1974), «Что  всего слаще?» (1990), на узбекском языке издан сборник стихов «Гулсара» (1979).

Наримона Бакозода  награжден  медалью «За отважный труд» к 100-летию со дня рождения В. И. Ленина, «Орденом Почета» Германского комитета миротворцев имени Жолио Кюри, золотой медалью Международной федерации фондов мира.

Наримон Бакозада умер 26 января 2009 году в возрасте 74лет.

Материал подготовила: НАЗАРОВА Мавзуна, главный специалист Центра «Таджикского языка и изучения иностранных языков.