Литературный календарь с 6 по 12 октября

Яшар Кемаль (Кемаль Садык Гёкчели) – турецкий прозаик-реалист, поэт и правозащитник. По происхождению курд. Известен как многократный кандидат на Нобелевскую премию по литературе, а также как активный сторонник создания независимого Курдистана и построения в Турции гражданского общества. Иногда называется одним из крупнейших современных писателей Турции, его роман «Тощий Мемед» переведён на более чем сорок языков, в 1984 году экранизирован.

Родился Яшар Кемаль 6 октября 1923, в селе Хемите-Гёкчели, вилайет Адана, Турция. Происходит из семьи беженцев из города Ван, спасавшихся на юге Турции от Первой мировой войны. В детстве в результате несчастного случая потерял правый глаз. В начальную сельскую школу он пошёл только в девять лет, среднее образование получил в Кадирли. В юные годы работал разносчиком, затем был работником на хлопковой и рисовой ферме, водителем трактора, охранником речных участков, принадлежавших богатым фермерам. В 1941-1942 годах преподавал в сельской школе, позже работал помощником библиотекаря; его земляки в итоге сумели собрать деньги для его обучения в Стамбульском университете. После окончания университета стал работать журналистом, впоследствии стал писателем. Печататься начал в 1939 году, в 1944 году был опубликован его первый рассказ «Грязная история». В 1955 году был опубликован его первый роман «Тощий Мемед». В 1962 году он вступил в Рабочую партию Турции. В 1967 году основал литературно-общественный еженедельник «Ант», который выходил до 1971 года. Является лауреатом в общей сложности девятнадцати литературных премий. Основные прозаические произведения: романы «Жестянка», «Тощий Мемед», социальные романы «Опора», «Земля – железная, небо – медное», «Эфе из Чакырджа», «Легенда горы», «Разбойник», «Если убить змею», «Голос крови», дилогия «Хозяева поместья Акчасаз» («Преступление на Ковальским базаре» и «Юсуфчик Юсуф», сборники рассказов «Жара»  и репортажей «Эта страна из конца в конец».

Нацуо Кирино – японская писательница, работающая под псевдонимом, настоящее имя – Марико Хасиока.

С отцом-архитектором объездила многие японские города. С 14 лет Кирино живёт в Токио. В 1975 году вышла замуж и в 1981 году родила дочь.

В 1974 году получила диплом юриста в университете Сэйкэй. В поисках своего призвания, Кирино сменила несколько сфер деятельности. В частности, работала в кинотеатре, посещала курсы сценаристов. Лишь по достижении 30 лет всерьез задумалась о карьере писателя. Литературный дебют Кирино состоялся в 1984 году, когда она опубликовала первые романы о любви. Однако романы, написанные в этом жанре, не были популярны в Японии, поэтому она не могла заработать себе на жизнь их изданием и также не чувствовала призвания в их написании. Решив сосредоточиться на психологических аспектах преступлений, в начале 1990-х Кирино издаёт первые детективные романы. Она является автором нескольких сборников рассказов и ряда романов, став одним из наиболее популярных современных японских писателей. Широкую известность ей принёс опубликованный в 1997 году роман «Аут», получивший премию Ассоциации японских авторов детективов и ставший финалистом премии имени Эдгара Аллана По. Также Кирино лауреат премии Эдогавы Рампо (1993 год), которую получила за свой дебют в качестве автора детектива – роман «Дождь, капающий на моё лицо», и приза Наоки за роман «Нежные щёчки».

Марина Ивановна Цветаева – русская поэтесса Серебряного века, прозаик, драматург, переводчица.

Марина Цветаева родилась 8 октября 1892 года в Москве. Её отец, Иван Владимирович,- профессор Московского университета, известный филолог и искусствовед – стал в дальнейшем директором Румянцевского музея и основателем Музея изящных искусств. Мать, Мария Мейн, была пианисткой.

Ещё в шестилетнем возрасте Цветаева начала писать стихи, причём не только на русском, но и на французском и немецком языках. Огромное влияние на формирование её характера оказывала мать, которая мечтала видеть дочь музыкантом. В 1899-1902 годах Цветаева училась в Музыкальном Общедоступном училище В. Ю. Зограф-Плаксиной в классе фортепиано. В 1901-1902 годах училась в 4-й женской гимназии. Осенью 1902 года из-за обнаруженного у Марии Цветаевой туберкулёза вместе с семьёй уехала на Итальянскую Ривьеру. В 1903-1904 годах училась во французском пансионе в Лозанне, в 1904-1905 годах – в пансионе во Фрайбурге. В конце лета 1905 года Цветаевы вернулись в Россию. В сентябре 1906 года Марина Цветаева поступила пансионеркой в четвёртый класс женской гимназии им. В. П. фон Дервиз, из которой через полгода была исключена за свободомыслие и дерзость. Не прижилась она и в гимназии А. С. Алфёровой. В сентябре 1908 года поступила в шестой класс частной женской гимназии М. Т. Брюхоненко, которую и окончила через два года. Летом 1909 года Цветаева предприняла первую самостоятельную поездку за границу. В Париже она записалась на летний университетский курс по старофранцузской литературе. Осенью 1909 года Цветаева посещала лекции и клубные собрания при издательстве московских символистов «Молодой Мусагет», что значительно расширило круг её литературных знакомств. В сентябре – октябре 1910 года Цветаева напечатала в Товариществе типографии А. И. Мамонтова за свой счёт первый сборник стихов – «Вечерний альбом». Зимой 1910-1911 годов Цветаева написала свою первую критическую статью «Волшебство в стихах Брюсова». В следующем году она посещает знаменитый волошинский «Дом поэтов» в Крыму. Там же, в Коктебеле, в мае 1911 года Цветаева познакомилась с Сергеем Эфроном; 29 января 1912 года они обвенчались. В сентябре того же года у них родилась дочь Ариадна (Аля). В феврале 1912 года вышел второй сборник Цветаевой  «Волшебный фонарь». В марте 1913 года выходит и третий – «Из двух книг». Летом 1916 года Цветаева приехала в город Александров. В Александрове Цветаевой был написан цикл стихотворений («К Ахматовой», «Стихи о Москве» и другие), а её пребывание в городе литературоведы позднее назвали «Александровским летом Марины Цветаевой».

Годы Гражданской войны оказались для Цветаевой очень тяжёлыми. В эти годы появился цикл стихов «Лебединый стан», проникнутый сочувствием к белому движению. В 1918-1920 годах Цветаева пишет романтические пьесы, поэмы «Егорушка», «Царь-девица», «На красном коне». В начале 1922 года в Москве вышел сборник «Вёрсты», горячо принятый читателями и критиками, а в Берлине — сборник «Разлука» с полной редакцией поэмы «На красном коне». 11 мая 1922 года Цветаева выехала из Москвы в Ригу, где сделала пересадку на берлинский поезд. В Берлине Цветаева с семьей жили в районе Вильмерсдорф. Прожив в Берлине 11 месяцев, семья Цветаевой на три года переехала в предместья Праги. В Чехии написаны знаменитые «Поэма Горы» и «Поэма Конца». В 1928 году в Париже выходит последний прижизненный сборник поэтессы – «После России», включивший в себя стихотворения 1922-1925 годов. В 1930 году написан поэтический цикл «Маяковскому» (на смерть Владимира Маяковского), чьё самоубийство потрясло Цветаеву. В отличие от стихов, не получивших в эмигрантской среде признания, успехом пользовалась её проза, занявшая основное место в её творчестве 1930-х годов («Эмиграция делает меня прозаиком…»). В это время изданы «Мой Пушкин» (1937), «Мать и музыка» (1935), «Дом у Старого Пимена» (1934), «Повесть о Сонечке» (1938), воспоминания о Максимилиане Волошине («Живое о живом», 1933), Михаиле Кузмине («Нездешний вечер», 1936), Андрее Белом («Пленный дух», 1934) и др. С 1930-х годов Цветаева с семьёй жила практически в нищете. 31 августа 1941 года покончила жизнь самоубийством (повесилась) в доме, куда вместе с сыном была определена на постой.

Гарри Бейтс – американский редактор и писатель, внёсший значительный вклад в развитие американской научной фантастики.

Родился 9 октября 1900 года в Питтсбурге, штат Пенсильвания. Окончил Аллегени Колледж в Университете Пенсильвании. Работал часовщиком, газетным репортёром, кинооператором. В 1920-е годы – на редакторских должностях. В конце 1929 года владелец корпорации предложил ему набросать проект нового журнала, исходя из соображений простой экономии. Это позволяло запустить ещё одно издание, не расходуя ни цента на цветную печать обложки. Гарри Бейтс предложил создать журнал фантастики и был назначен его редактором.

Успех издания позволил Бейтсу запустить под своей редакцией параллельное издание журнала ужасов и фэнтези. Редактируя «Astounding», Гарри Бейтс также публиковал в нём свои произведения. Наибольшую популярность у читателей приобрела серия рассказов о Хоке Карсе, которая публиковалась под псевдонимом «Энтони Гилмор». После того, как в 1933 году Clayton Magazines обанкротилась Гарри Бейтс оставил редакторское кресло, однако продолжал периодически публиковать фантастические рассказы под своим именем и под псевдонимом «А. Р. Холмс». Наиболее значительный след в истории фантастики оставил его рассказ «Прощание с повелителем», по мотивам которого в 1951 году был снят знаменитый фантастический фильм «День, когда Земля остановилась». В 1950-1960-х годах Гарри Бейтс работал на вспомогательных должностях, на киностудиях. Скончался в нищете в сентябре 1981 года.

 Разипурам Кришнасвами Нарайан – индийский писатель, более всего известный своими произведениями о вымышленном южноиндийском городе Мальгуди. Считается одним из крупнейших индийских англоязычных писателей XX века. Первоначально добился успеха благодаря помощи своего наставника Грэма Грина, который организовал публикацию его первых четырёх книг.

По национальности был тамилом. Родился 10 октября 1906 в образованной семье директора школы Р. В. Кришнасвами и большую часть детства ввиду занятости родителей провёл с бабушкой, которая много сделала для его образования. С детства, как и все члены его семьи, разговаривал в основном на английском. Учился в лучших школах сначала Мадраса, затем Майсура, увлекался чтением. После завершения получения среднего образования поступил со второй попытки в 1926 году в колледж Майсура и в 1930 году получил степень бакалавра. После чего некоторое время, как и его отец, работал учителем, но затем решил стать писателем, хотя первые годы писал почти исключительно небольшие статьи в газеты. В 1935 году был опубликован его, написанный за пять лет до этого, роман «Свами и его друзья», повествующий об индийских школьниках, живущих в вымышленном городе Мальгуди.

Всего за свою жизнь написал 34 романа, несколько научных работ, сделал прозаические переложения «Рамаяны» и «Махабхараты». Основной тематикой его произведений являются разнообразные социальные проблемы индийского общества, в том числе критика разнообразных пережитков, таких как кастовые различия, астрологические суеверия и так далее. Его произведения в основной своей массе написаны простым языком и с большой долей юмора. Творчество писателя было отмечено в Индии большим количеством различных премий, в том числе, второй по величине гражданской награды Индии Падма Вибхушан. Его книги переведены на десятки языков: «Боги, демоны и другие», «Продавец сладостей», «Тигр для Мальгуди», «Любитель поговорить. Повесть, рассказы».

Шарль Франсуа Мориак – французский писатель; член Французской академии (1933); лауреат Нобелевской премии в области литературы (1952); награждён Большим крестом ордена Почётного легиона (1958). Один из самых крупных католических писателей XX века.

Франсуа Шарль Мориак родился в Бордо 11 октября 1885 года, в семье коммерсанта. Его отец занимался продажей леса и был землевладельцем в Гаскони. Начальное и среднее образование Мориак получил в Кодеране, поступив туда в 1892 году. После получения степени бакалавра поступил в университет Бордо, где изучал литературу. Окончил университет в 1905 году. До 1907 года он жил вместе с семьёй в Бордо. На следующий год переехал в Париж, посвящая всё время подготовке к экзаменам в Эколь де Шарт, куда поступил в 1908 году. После успеха своей первой публикации оставил учёбу ради занятия литературой. Во время Первой мировой войны служил санитаром в одном из госпиталей Красного Креста. В 1933 году был избран в члены Французской академии. Во время гражданской войны в Испании придерживался левых взглядов, критикуя католическую церковь за её поддержку Франко. После падения Франции во время Второй мировой войны кратковременно поддержал коллаборационистский режим, но уже в декабре 1941 года присоединился к движению Сопротивления. Он был единственным членом Французской Академии, публиковавшимся в подпольном издательстве Сопротивления Les Éditions de Minuit («Полночные издания»), выступая против коллаборационизма. Однако, после освобождения Франции он призывал французов быть милосердными к тем, кто сотрудничал с захватчиками. Выступал против колониальной политики, решительно осуждал применение пыток французскими военными в Алжире.

Его первый роман «Дитя под бременем цепей» (1913) отобразил те черты, которые характеризовали и его зрелое творчество. Во время Первой мировой войны Мориак прекратил литературную деятельность, но после её окончания возобновил работу. Так, в 1922 году появилась повесть «Поцелуй, дарованный прокажённому». Этот роман укрепил репутацию писателя как знатока человеческой души. В романе «Матерь» (1923) автор рассказывает о тиранической любви матери к сыну, которая стала причиной разрушения его брака. Всё, что осталось овдовевшему и осиротевшему сыну, – это забота преданной старой служанки. В своих романах Мориак проявил себя как непревзойдённый аналитик душевных страстей и резкий критик провинциальной буржуазии («Матерь»; «Пустыня любви»; «Клубок змей»; «Тайна Фронтенаков»). Большинство его романов сосредотачивается на теме веры и желания, а также душевного опустошения, которые должны преодолеть герои. Темами романа «Тереза Дескейру» (1927) также становятся грех и преступление. Автор пытается найти истоки злодеяний, и поиски заводят его к проблемам брака в буржуазном обществе, проблемам семьи и морали. Тереза становится женой ненавистного ей человека, самодовольного буржуа. Её отчаяние превращается в ненависть, а ненависть ведёт к преступлению. Наиболее сильным с реалистической точки зрения стоит считать роман «Клубок змей» (1932). Клубок змей по замыслу автора – это своего рода метафора человеческой души, не познавшей света католической религии. В книге каждый член буржуазной семьи «отравляет ядом своей ненависти» существование других. Этим романом автор разрушает миф о респектабельности и благополучной жизни буржуазного класса. Ненависть в семье – не результат неудавшегося брака, а диагноз всему обществу. Роман представляет собой исповедь главы семьи, который происходит из низов общества и может взглянуть на общество коммерсантов-буржуа другими глазами. 1 ноября 1933 года Мориак был избран членом Французской Академии. Несмотря на всеобщее признание, католическая церковь относилась к писателю насторожено и даже враждебно. Почти все его романы были запрещены католической цензурой.

Роман «Черные ангелы» (1936) и пьеса «Асмодей» (1937) не принесли успеха, но следующим романом «Дорога в никуда» (1939) автор вновь возвращает себе былую славу. Образ дороги здесь всего лишь фон, на котором разворачивается сюжет о судьбах людей, которые стали жертвой общества с его жаждой наживы. Автор считает, что выходов из проблемы такого общества всего два: революция или обращение к Богу. При этом он считает, что Бог – более приемлемый вариант. В романе «Фарисейка» (1941) автор обращается к критике тех людей, которые пытаются следовать прежде всего «букве», а не духу христианства. Таким образом, раскрывается несправедливость, которую распространяют те, кто следует предписаниям. Его последний роман «Дитя прошлого» встретил позитивную критику в 1969 году. Следующий роман «Мальтаверн» опубликован посмертно в 1972 году.

Умер в Париже 1 сентября 1970 года в возрасте 84-х лет.

Павел Николаевич Лукницкий – русский советский прозаик, поэт, журналист. Заслуженный работник культуры Таджикской ССР (1970). Автор книги «Ниссо».

Родился 12 октября 1902 в Санкт-Петербурге в семье военного инженера. Отец – Николай Николаевич Лукницкий (1876-1951), инженер-генерал-майор, преподаватель Военно-инженерной академии. Мать – Евгения Павловна, урождённая Бобровская (1879-1940), дочь военного историка, генерала и сенатора П. О. Бобровского, художник по фарфору, одна из первых женщин-автомобилисток в Петербурге.

Павел Лукницкий учился в Ленинградском институте живого слова (1922-1924), окончил литературно-художественное отделение факультета общественных наук ЛГУ (1925). Писать стихи начал с 1922 года, первый поэтический сборник выпустил в 1927 г. В 1924-1929 гг. входил в ближайший круг друзей Анны Ахматовой и был её доверенным лицом, в этот период почти ежедневно вёл дневник, описывал жизнь и окружение поэтессы. В дальнейшем эти записи легли в основу книги «Акумиана – встречи с Анной Ахматовой», изданной лишь в 1990-е годы. При содействии Ахматовой написал курсовую работу «Труды и дни Николая Гумилёва» (1925), стал первым его биографом. Собрал уникальную коллекцию рукописных материалов поэтов Серебряного века, которая была передана в Пушкинский дом семьёй Лукницкого в 1997 году. В 1925-1929 годах был в поездках по Крыму, Кавказу и Туркмении. С 1930 г. участвовал во многих экспедициях по Памиру; этот район и стал с тех пор темой его творчества. В одной из экспедиций открыл несколько пиков, в том числе пик Маяковского. После смерти Павла Николаевича один из пиков на Памире был назван в его честь. Во время Великой Отечественной войны был корреспондентом ТАСС на Ленинградском фронте, с осени 1944 г. – на 2-м и 3-м Украинских фронтах. Капитан интендантской службы. Участвовал в боях, корреспондентом на фронте 23-й Армии под Сестрорецком, дважды контужен. После войны жил в Москве, но долгое время ежегодно уезжал в Среднюю Азию. С 1958 года – член ревизионной комиссии СП РСФСР. Заслуженный работник культуры Таджикской ССР (1970). Награждён орденом «Красной Звезды» (1945) и медалью «За оборону Ленинграда».

Перу П. Н. Лукницкого принадлежит ряд романов, повестей, рассказов. В числе его произведений много очерков, посвященных путешествиям по Памиру и другим отдаленным горным районам Средней Азии, Казахстана, Заполярья. Немало произведений П.Н. Лукницкого посвящено героической обороне Ленинграда в годы Великой Отечественной войны. В 1961 году вышла в свет книга “На берегах Невы”, в 1964 – книга “Сквозь всю блокаду”, в 1961, 1964 и 1966 годах трилогия, фронтовой дневник “Ленинград действует”. Роман П. Н. Лукницкого «Ниссо», написан перед Отечественной войной. Переведен на десятки языков Европы и Азии. По роману «Ниссо» созданы оперы Д. Ганева и С. Баласаняна («Бахтиор и Ниссо», 1954). По сценарию П. Лукницкого на киностудии «Таджикфильм» в 1965 г. Марат Арипов снял художественный фильм «Ниссо», а также в 1979 году по заказу Гостелерадио СССР Д. Худоназаровым снят телевизионный многосерийный фильм.

Скончался П.Н. Лукницкий в Москве. Похоронен в Санкт-Петербурге.