Вечная весна в искусстве
Статья посвящена таджикскому художнику-монументалисту Юсуфджону Сангову
«Когда глядишь на холсты Юсуфджона – видишь весь Таджикистан, с его заснеженными горами, таинственными ущельями, поднебесными кишлаками, цветущими садами, сапфирными озерами, тучными отарами, мудрыми пастухами, которые по ночам беседуют со звёздами и знают тайны бессмертия…»
Тимур Зульфикаров.
Художники – удивительные люди. Они способны выражать свои чувства и отношение к миру линией, цветом, образом. Возможно, поэтому их называют глазами человечества, а живопись – страстным молчанием.
Для Юсуфа Сангова желание стать художником было вполне закономерным, появилось оно очень рано, в детстве. И сохранилось навсегда и стало реальностью. Причиной ли тому удивительное многообразие красок Кулябской земли, на которой родился и вырос художник, или может быть отозвались, в душе тяга ко всему прекрасному нашего народа. Это уже не столь важно, главное в том, что все это переросло в необходимость творчества, в стремление обрести индивидуальность и выражать свое мироощущения через кисти и карандаши.
В 1970 году Ю. Сангов окончил Московское Высшее художественно-промышленное училище (бывшее Строгановское). Как монументалист он исполнил несколько работ. Это фреска «Мой Таджикистан», мозаика на фасаде Душанбинского театра кукол, мозаичное панно душанбинского роддома, панно для Шаартузского автовокзала и многое др. За каждой из этих работ огромный труд, в каждой работе отчетливо и зримо звучит мелодия родной земли.
Ю.Сангов очень много путешествовал по республике. Балджувон, Такоб, Зидди и Сари – Хосор нашли воплощение в пейзажах художника. Сочные по цвету, они передают самые различные оттенки красоты таджикской земли. Его пейзажи всегда так эмоционально выразительны, возвышены, наполнены чувством.
Немецкие критики назвали полотна Ю.Сангова «симультанными», по аналогии сравнимо с искусством средневековья, с «богатой орнаментикой восточных тканей».
Но многим работам Ю.Сангова свойственна интонация лирическая, мягкая. Покоем и тишиной, безмятежной радостью сотканного из тепла и солнца, непосредственностью и простотой подкупают его работы. Подобная стилистика пластического языка вообще очень свойственна таджикскому искусству, наверное, сама земля Таджикистана настраивает на этот лад. Может быть именно поэтому привычные, казалось бы, сюжеты обретают в таджикской живописи оттенок определенной символики.
Московский искусствовед А.Каменский писал, что его «просто поразила пластическая сила в полотнах художника и способность создавать такую емкую, концентрированную живопись».
Ю.Сангов написал целую серию букетов, это вариация на тему какого-то оного цвета. Белые, золотисто-желтые, темно-лиловые, пунцовые соцветия тысячами лепестков заполняют весь холст. Эта серия родилась не так давно. Если художник вдруг начинает писать цветы – яркие, нежные, живые – может быть, действительно не все еще потерянно в этом мире …
Произведения Ю.Сангова создавались в величайшем творческом труде, они близки и понятны народу. Продолжается жизнь и продолжается творчество. И будут новые работы, а итоги подводить еще рано…
Зав.отделом библиографического
обслуживания Забирова З.